06/jun, dijous

Castelló

12:00h

Plaça Major

Castelló

Gratuït

Itinerant

Girafes

Xirriquiteula Teatre, Barcelona

Una proposta delicada i elegant que ens suggereix una altra forma de veure la ciutat.

Dues girafes i el seu cadell passegen per la ciutat, acompanyades per uns músics que amb els seus instruments recreen una atmosfera onírica i silvestre.

Espectaculars i cridaneres avancen en silenci comunicant-se i connectant amb el públic sorprés que se’ls acosta. A través de la mirada ingènua i curiosa d’aquesta família de girafes descobrim una nova manera de veure i de viure la ciutat o qualsevol altre espai.

Un espectacle d’altura i sense paraules, per a tots els públics.

Fitxa artística

  • Direcció: Col·lectiva
  • Intèrprets: Marc Costa, Eduardo Varela, Daniel Carreras, Camilo Vernazza
  • Disseny de vestuari: Iolanda Llansó
  • Elaboració vestuari: El Talleret
  • Producció: Obsidiana, acompanyament d'artistes

12:00h

Plaça Major

Castelló

Gratuït

18:45h

Plaça Hort dels Corders

Castelló

Gratuït

Itinerant

Girafes

Xirriquiteula Teatre, Barcelona

Una proposta delicada i elegant que ens suggereix una altra forma de veure la ciutat.

Dues girafes i el seu cadell passegen per la ciutat, acompanyades per uns músics que amb els seus instruments recreen una atmosfera onírica i silvestre.

Espectaculars i cridaneres avancen en silenci comunicant-se i connectant amb el públic sorprés que se’ls acosta. A través de la mirada ingènua i curiosa d’aquesta família de girafes descobrim una nova manera de veure i de viure la ciutat o qualsevol altre espai.

Un espectacle d’altura i sense paraules, per a tots els públics.

Fitxa artística

  • Direcció: Col·lectiva
  • Intèrprets: Marc Costa, Eduardo Varela, Daniel Carreras, Camilo Vernazza
  • Disseny de vestuari: Iolanda Llansó
  • Elaboració vestuari: El Talleret
  • Producció: Obsidiana, acompanyament d'artistes

18:45h

Plaça Hort dels Corders

Castelló

Gratuït

19:30h

Plaça Hort dels Corders

Castelló

Dance Generation

Taiat dansa, España

Dance Generation proposa un qüestionament sobre l’evolució del cos en el transcurs del temps i sobre la tendència de la societat en què vivim de separar els individus segons l’aparença, l’edat i els interessos. Dance Generation afavoreix i aposta per la sensibilització del públic pel que fa a la pràctica, la creació i la història de la dansa contemporània.

Taiat Dansa dirigeix aquestes trobades de treball amb l’objectiu de crear una coreografia específica amb diferents grups de persones a diverses ciutats i poblacions. Dance Generation convoca un grup de 25 intèrprets sense límit d’edat, a partir de 10 anys fins a gent major, que ballaran junts. Professionals de la dansa, amateurs i estudiants, infants, adolescents, joves, pares i iaios es reuneixen en un mateix espai per a trencar les barreres que separen la dansa –i l’art en general– dels ciutadans. 

Ficha artística

  • Direcció artística: Meritxell Barberá i Inma García.
  • Coreografia: Meritxell Barberá i Inma García, en col·laboració amb els intèrprets de cada trobada Dance Generation.
  • Música original: David Barberá (Caldo).
  • Disseny d’imatge: Nuria Riaza.
  • Management: Marta Fernández.
  • Coproducció: Museu IVAM, Fira Mediterrània de Manresa.

19:30h

Plaça Hort dels Corders

Castelló

21:00h

Museo Bellas Artes

Castelló

Inside

Lara Padilla, Madrid

"INside" és una peça de 14 minuts en la qual dialoguen dansa, disseny i pintura. Els diversos enfocaments artístics que s’hi involucren comparteixen en escena la seua natura efímera.

"INside" reflecteix el funcionament del procés creatiu d’un artista que aconsegueix alliberar-se del pes de la superficialitat i iniciar un cos a cos amb si mateix.

Un exercici de descobriment interior que enalteix allò menys visible dels sentits i contorneja les incògnites de la intimitat que requereix tot projecte de creació.

21:00h

Museo Bellas Artes

Castelló

07/jun, divendres

Castelló

18:00h

Refugio Antiaéreo

Castelló

Gratuït

Entradas agotadas

José Antonio y Federico

Francachela, València

José Antonio y Federico. ¿No creus que amb el teu blau y el meu fariem una Espanya millor?

Primo de Rivera i García Lorca es van conéixer al Madrid de 1935, pocs mesos abans de l’esclat de la Guerra Civil espanyola i de les seues execucions.

Hi va haver una connexió immediata i van mantindre una certa intimitat durant un temps. Com que no se’ls podia veure junts en públic, la seua relació es limitava a pegar voltes en taxi per la capital, sempre amb les cortinetes baixades per precaució. S’havien de veure d’amagades perquè a cap dels dos li convenia ser vist amb l’altre. Què es van poder dir allà dins, en la proximitat del seient de darrere d’un automòbil?

José Antonio y Federico és ona visió onírica i molt personal d’un racó desconegut de la nostra memòria històrica nacional a través de l’amistat clandestina entre Federico i José Antonio.

Ficha artística

  • Autoria i direcció: Jacobo Julio Roger
  • Intèrprets: Isabel Caballero, Isabel Martí, Rafa Segura i Vicent Pastor
  • Attrezzo i vestuari: Rosa Borredá
  • Escenografia: Jacobo Julio Roger
  • Disseny de llums, il·luminació i cap tècnic: Hipólito Patón
  • Assessor de tango: Paco Pizarro i Magda Vallés
  • Assessora de moviment: Isabel Abril
  • Acordió: Isabel Latorre
  • Producció executiva i regidoria: Llanos Godes Medrano
  • Ajudant de direcció: Felipe Cortés
  • Edició de so: Joan Mei
  • Xarxes socials: Mireia Mercadal
  • Fotografia i vídeo: mementoNET
  • Disseny de cartell i dossier: Mineral Gràfics
  • Disseny de programa de mà: Barbiturikills

18:00h

Refugio Antiaéreo

Castelló

Gratuït

Entradas agotadas

Estrena

19:30h

Quatre Cantons

Castelló

All&oli - The sense of life

La Furtiva, Vila-real

Quin és el sentit de la vida? Quina és la recepta de la felicitat? La felicitat és cosa de valents, com l’elaboració d’un bon allioli. Una fórmula senzilla que demana perseverança i destresa. Un treball constant i continuat.

Els personatges d’aquesta obra busquen l’essència per a transformar-la en ritmes, melodies i soroll ordenat. En la investigació de la fórmula màgica, els personatges recorreran els carrers i les places de la ciutat a la recerca dels utensilis i dels ingredients per a crear una simfonia de sabors ben amanida d’emocions i de sensacions.

Fitxa artística

  • Ballarines: Sara Gil, Irina Bargues, Ainoha Cebrià
  • Músics: David Serrano, Ximo Estall, Juan Gurrea, Pau García, David Simó
  • Música: Juan Gurrea
  • Coreografia: Sara Gil
  • Vestuari: Sara Recatalá
  • Mòbils: Deferro, Artesania en Ferro
  • Guió i producció: Carme Canós
  • Guió i direcció: Joan Raga
Estrena

19:30h

Quatre Cantons

Castelló

20:00h

Refugio Antiaéreo

Castelló

Gratuït

Entradas agotadas

José Antonio y Federico

Francachela, València

José Antonio y Federico. ¿No creus que amb el teu blau y el meu fariem una Espanya millor?

Primo de Rivera i García Lorca es van conéixer al Madrid de 1935, pocs mesos abans de l’esclat de la Guerra Civil espanyola i de les seues execucions.

Hi va haver una connexió immediata i van mantindre una certa intimitat durant un temps. Com que no se’ls podia veure junts en públic, la seua relació es limitava a pegar voltes en taxi per la capital, sempre amb les cortinetes baixades per precaució. S’havien de veure d’amagades perquè a cap dels dos li convenia ser vist amb l’altre. Què es van poder dir allà dins, en la proximitat del seient de darrere d’un automòbil?

José Antonio y Federico és ona visió onírica i molt personal d’un racó desconegut de la nostra memòria històrica nacional a través de l’amistat clandestina entre Federico i José Antonio.

Ficha artística

  • Autoria i direcció: Jacobo Julio Roger
  • Intèrprets: Isabel Caballero, Isabel Martí, Rafa Segura i Vicent Pastor
  • Attrezzo i vestuari: Rosa Borredá
  • Escenografia: Jacobo Julio Roger
  • Disseny de llums, il·luminació i cap tècnic: Hipólito Patón
  • Assessor de tango: Paco Pizarro i Magda Vallés
  • Assessora de moviment: Isabel Abril
  • Acordió: Isabel Latorre
  • Producció executiva i regidoria: Llanos Godes Medrano
  • Ajudant de direcció: Felipe Cortés
  • Edició de so: Joan Mei
  • Xarxes socials: Mireia Mercadal
  • Fotografia i vídeo: mementoNET
  • Disseny de cartell i dossier: Mineral Gràfics
  • Disseny de programa de mà: Barbiturikills

20:00h

Refugio Antiaéreo

Castelló

Gratuït

Entradas agotadas

21:30h

Plaça Hort dels Corders

Castelló

All&oli - The sense of life

La Furtiva, Vila-real

Quin és el sentit de la vida? Quina és la recepta de la felicitat? La felicitat és cosa de valents, com l’elaboració d’un bon allioli. Una fórmula senzilla que demana perseverança i destresa. Un treball constant i continuat.

Els personatges d’aquesta obra busquen l’essència per a transformar-la en ritmes, melodies i soroll ordenat. En la investigació de la fórmula màgica, els personatges recorreran els carrers i les places de la ciutat a la recerca dels utensilis i dels ingredients per a crear una simfonia de sabors ben amanida d’emocions i de sensacions.

Fitxa artística

  • Ballarines: Sara Gil, Irina Bargues, Ainoha Cebrià
  • Músics: David Serrano, Ximo Estall, Juan Gurrea, Pau García, David Simó
  • Música: Juan Gurrea
  • Coreografia: Sara Gil
  • Vestuari: Sara Recatalá
  • Mòbils: Deferro, Artesania en Ferro
  • Guió i producció: Carme Canós
  • Guió i direcció: Joan Raga

21:30h

Plaça Hort dels Corders

Castelló

08/jun, dissabte

Castelló

12:30h

Centre municipal de cultura de Castelló

Castelló

Gratuït

Money for Free

John Fisherman, Oslo

#MoneyForFree és una intervenció urbana político-poètica duta a terme per l’artista noruec John Fisherman, que ha sigut nomenada com a millor espectacle en arts de carrer 2018 pels premis de la crítica.

A través de les seues aparicions (que només s’anuncien en el seu perfil social @moneyxfree) i acompanyat per uns regidors, speakers del moviment #MoneyForFree que donen veu al públic i als transeünts, es tracta d’una provocació i una pertorbació de l’ordre públic que, en forma de joc, a l’estil reality show, persegueix investigar quina relació mantenim amb els diners i fins a quin punt som conscients de la capacitat de la societat per a empoderar-se i prendre decisions de forma conjunta. Un espectacle, en el qual tu decideixes les normes del joc: què fer amb els diners, si compartir-los o no, qui té el poder de decisió, etc. Una reflexió sobre el sentit d’aquesta societat capitalista sotmesa al culte dels diners.

12:30h

Centre municipal de cultura de Castelló

Castelló

Gratuït

19:00h

Menador espai cultural

Castelló

Gratuït

Money for Free

John Fisherman, Oslo

#MoneyForFree és una intervenció urbana político-poètica duta a terme per l’artista noruec John Fisherman, que ha sigut nomenada com a millor espectacle en arts de carrer 2018 pels premis de la crítica.

A través de les seues aparicions (que només s’anuncien en el seu perfil social @moneyxfree) i acompanyat per uns regidors, speakers del moviment #MoneyForFree que donen veu al públic i als transeünts, es tracta d’una provocació i una pertorbació de l’ordre públic que, en forma de joc, a l’estil reality show, persegueix investigar quina relació mantenim amb els diners i fins a quin punt som conscients de la capacitat de la societat per a empoderar-se i prendre decisions de forma conjunta. Un espectacle, en el qual tu decideixes les normes del joc: què fer amb els diners, si compartir-los o no, qui té el poder de decisió, etc. Una reflexió sobre el sentit d’aquesta societat capitalista sotmesa al culte dels diners.

19:00h

Menador espai cultural

Castelló

Gratuït

Estrena

20:30h

Teatre del Raval

Castelló

7,00€

Aforament limitat

Wonders

Teatro Inverso, Madrid

El projecte Wonders és una resposta a la necessitat que sorgeix a les artistes, com a dones i com a ciutadanes del món, de qüestionar el que ens envolta i, sobretot, de qüestionar-se a elles mateixes. L’obra pretén ser un espectacle interactiu en què el públic viu, a través de “l’espill” on es veuen reflectits, un viatge panoràmic en el qual podran contemplar els grans misteris que giren al voltant de la realitat política, social i cultural actual.

Prenent com a punt de partida l’estructura dramàtica del Retaule de les Meravelles, el conegut entremés de Miguel de Cervantes, s’aprofundirà en diversos d’aquests textos per a explorar els conceptes de ficció vs realitat i, així, parlar de temes com la manipulació mediàtica, el terrorisme, el calfament global, la fe, els problemes de gènere o el capitalisme.

La proposta parteix de l’ús de l’espai d’una manera performativa on dues actrius, a mode de mestres de cerimònies (Chirinos i Chanfalla), ens presenten un Retaule del Món Actual en el qual apareixen les llums, les ombres i tots els colors que conformen al ciutadà occidental contemporani.

En cada representació la comunicació entre el públic i el que té lloc a escena serà directa, de manera que els assistents podran participar del fet artístic de forma lliure i espontània.

Fitxa Artística

  • Direcció:  Paula Rodríguez i Sandra Arpa  
  • Companyia: Teatro Inverso -  www.teatroinverso.org
  • Versió: Paula Rodríguez i Sandra Arpa
  • Repartiment: Paula Rodríguez i Sandra Arpa
  • Escenografia i vestuari: Teatro Inverso
  • Il·luminació: Leticia López      
  • Espai sonor: Rob Hart www.robhartav.com
  • Projeccions: María Tamames i Paula Rodríguez 
  • Assessora de vers: Nuria Alkorta
  • Expert en neurociència i tecnologia: Jamie Ward
  • Comunicació: Beatriz López
  • Producció delegada i distribució: XperTeatro xperteatro@gmail.com

Estrena

20:30h

Teatre del Raval

Castelló

7,00€

09/jun, diumenge

Castelló

19:30h

Teatre Principal

Castelló

12,00€

El Bramido de Düsseldorf

Marea, Uruguay

El bramido de Düsseldorf és una peça que relata la agonia i la mort del pare d’un autor teatral en una clínica de Düsseldorf, ciutat on ha viatjat el dramaturg per a dur avant un projecte que mai sabrem amb certesa i exactitud què és. A mesura que la peça avança, es van entrecreuant, en un vertiginós joc teatral, les tres possibles hipòtesis per les quals el dramaturg es troba a Düsseldorf i que oscil·len entre l’assistència per a acudir a la inauguració d’una exposició sobre Peter Kürten, el cèlebre assassí en sèrie alemany de principis del segle xx, conegut amb el sobrenom del vampir de Düsseldorf i per a la qual l’autor ha escrit el catàleg; l’assistència per a firmar un contracte com a guionista de pel·lícules pornogràfiques amb una de les productores cinematogràfiques més importants de la indústria del porno europea; o l’assistència per a procedir a la seua conversió al judaisme per mitjà de la circumcisió en la famosa Sinagoga de Düsseldorf. D’aquesta manera, paral·lelament al tema de la mort del pare (que és el central), el text aborda el tema dels límits de l’art, l’assumpte de la representació de la sexualitat i la qüestió de la recerca de Déu.

Escrita en 2016, El bramido de Düsseldorf continua la línia d’autoficció en la qual el dramaturg franc-uruguaià Sergio Blanco fa incursions des de ja fa uns anys. 

Fitxa artística i tècnica:

  • Text i direcció: Sergio Blanco
  • Intèrprets: Gustavo Saffores, Walter Rey y Soledad Frugone
  • Vídeo art: Miguel Grompone
  • Escenografiia, vestuari i llums: Laura Leifert y Sebastián Marrero
  • Disseny de so: Fernando Tato Castro
  • Preparació vocal: Sara Sabah
  • Preparació de baix: Nicolás Román
  • Comunicació i premsa: Valeria Piana
  • Comunicació en xarxes socials: Matías Pizzolanti
  • Imatge de portada: Rubén Lartigue
  • Diseño gráfico: Augusto Giovanetti 
  • Fotografia: Narí Aharonián
  • Asistència de producció: Danila Mazzarelli
  • Producció i circulació: Matilde López Espasandín

19:30h

Teatre Principal

Castelló

12,00€