25/mayo, viernes

Valencia

11:30h

Pre-broken

Esplanada Estació del Nord Valencia

La bailarina y coreógrafa Juana Varela experimenta, en esta pieza de danza contemporánea, con unos plásticos de grandes dimensiones que son movidos por las turbinas de unos ventiladores. En esta propuesta, el reflejo de la vida de la mujer está íntimamente ligado a su desarrollo y engloba la feminidad, la belleza, pero también los sentimientos reprimidos y disfrazados.

11:30

Gratuito

Esplanada Estació del Nord

Valencia

26/mayo, sábado

Valencia

19:00h

L'arquitectura de les paraules

Plaça Pinazo Valencia

14 letras de cartón gigantes de más de metro y medio de altura. 14 actores las pasean por 14 puntos distintos de la ciudad. Juegan con ellas, interactúan con el público. Al final, coinciden todos en un lugar común y participan de una coreografía desordenada. ¿Cómo termina la acción escénica? ¿Qué pasa con las letras? ¿Forman algunas palabras? Para saberlo hay que presenciar el desenlace de este Aperitiu.

19:00

Gratuito

Plaça Pinazo

Valencia

21:00h

Putochinomaricón

Centre del Carme Valencia

Aires de Hidrogenesse y La Casa Azul, tecno-pop con letras muy explícitas y casi punks, una iconografía que bebe por igual de la Superpop y de la generación Instagramer. Canciones rompepistas, hits irónicos, collejas al postureo y estribillos imposibles de no corear. Ha sacado disco con Elefant Records y lo suyo es la canción protesta del futuro.

21:00

Gratuito

Centre del Carme

Valencia

27/mayo, domingo

Valencia

19:00h

Diálogos entre besugos

Esplanada Estació del Nord Valencia

Desirée Belmonte e Isaac Torres desembarcan en pleno centro de la ciudad, extienden una larguísima alfombra, se coloca cada uno a un extremo y, megáfono en mano, empiezan a deconstruir la programación de Tercera Setmana, dialogando sobre los espectáculos que podrán verse en el festival.

19:00

Gratuito

Esplanada Estació del Nord

Valencia

01/jun, viernes

Valencia

19:00h

L'arquitectura de les paraules

Esplanada Estació del Nord Valencia

14 letras de cartón gigantes de más de metro y medio de altura. 14 actores las pasean por 14 puntos distintos de la ciudad. Juegan con ellas, interactúan con el público. Al final, coinciden todos en un lugar común y participan de una coreografía desordenada. ¿Cómo termina la acción escénica? ¿Qué pasa con las letras? ¿Forman algunas palabras? Para saberlo hay que presenciar el desenlace de este Aperitiu.

19:00

Gratuito

Esplanada Estació del Nord

Valencia

02/jun, sábado

Valencia

19:00h

L'arquitectura de les paraules

Plaza redonda Valencia

14 letras de cartón gigantes de más de metro y medio de altura. 14 actores las pasean por 14 puntos distintos de la ciudad. Juegan con ellas, interactúan con el público. Al final, coinciden todos en un lugar común y participan de una coreografía desordenada. ¿Cómo termina la acción escénica? ¿Qué pasa con las letras? ¿Forman algunas palabras? Para saberlo hay que presenciar el desenlace de este Aperitiu.

19:00

Gratuito

Plaza redonda

Valencia

08/jun, viernes

Valencia

22:00h

MétamOrph’O

Barolosolo

La Marina de València Valencia

El Festival Tercera Setmana arranca en València con este espectacular montaje en el entorno privilegiado de La Marina. Circo acuático, equilibrios imposibles, poesía, música y la magia de las historias que hacen soñar con los ojos abiertos. Sus acrobáticos protagonistas emprenden un viaje onírico que les transformará en seres de apariencia animal. Inmersos en la nocturnidad de un agua que depara brillantes sorpresas en forma de destellos y aventuras. Si el medio es el mensaje, MétamOrph'O demuestra que la mejor forma de sobrevivir es fusionarse, mutar, transformarse con la naturaleza.

Autoría y Escenografía: Mathieu Levavasseur, Thibault Lapeyre.
Artistas circenses: Thibault Lapeyre, Oliver Zimmermann / Johanne Humblet, William Valet, Camille De Truchis, Mathieu Levavasseur, Valentine Verdure.
Música: Balenko.
Buceador: Magali Paret / Sébastien Germain.
Vestuario: Aurélie Jacob.
Accesorios: Association MONsTR .
Realización de la bici volante : Dorian Le Pluart.
Creación iluminación: Morgan Nicolas y Thierry Montaigne.
Regidor general: Marc Boudier.
Sonido: Vincent Mallet.
Regidor iluminación: Thierry Montaigne.
Pirotecnia: Christophe Quenel.
Producción: Sophie Barrier.

22:00

Gratuito

La Marina de València

Valencia

09/jun, sábado

Valencia

18:00h

40 mil kms.

Teatro Club Social

Sala Russafa Valencia

40.000 kms es lo que mide el perímetro de la Tierra. Y, también, el título de esta producción chilena, en la que a través de las experiencias de una boliviana, un haitiano, una española y una argentina judía descubriremos lo que significa ser inmigrante en Chile.

El racismo, la discriminación o los problemas para encontrar empleo conviven con la sensación de desarraigo y la dificultad de adaptarse a un país con costumbres ajenas.

La obra, que mezcla la realidad de algunas vivencias de los propios actores protagonistas, con la pura ficción, se estrena en Europa en el Festival Tercera Setmana.

Dirección y Dramaturgia: Carlos Aedo Casarino y María Luisa Vergara
Intérpretes: Mayra Padilla, Aída Escuredo, Eliana Furman, Ralph Jean Baptiste
Escenografía, Iluminación, Vestuario y Grafismo: Eduardo Mono Cerón
Ayudante de Escenografía, Iluminación, Vestuario y Grafismo: Laura Gandarillas
Música original: Daniel Marabolí
Producción Audiovisual: Víctor Robles
Producción: Teatro Club Social
Asesora de Investigación: Verónica Correa Pereira

18:00

12,00€

Sala Russafa

Valencia

Comprar

18:00h

Barro Rojo

Cia. Javier Liñera

Sala OFF Valencia

Barro rojo es la historia de un hombre homosexual que fue encerrado en un campo de concentración y más tarde en una cárcel por ser gay. Son la Europa de Hitler y la España de Franco de la mano, tan cercanas entre ellas. El narrador es su sobrino que, por momentos, se convierte en el protagonista. Una historia dentro de otra historia. Hay drama, hay risa, hay un cabaret, hay lágrimas. Pero, sobre todo, está la necesidad de revisar un pasado cruel y doloroso para no olvidar que gracias a los que lo sufrieron tenemos los derechos y libertades actuales.

Dirección: Daniela Molina / Linda Wise.
Autor e Intérprete: Javier Liñera.
Escenografía: Oskar García / José Manuel Placeres.
Iluminación: Patxi Pascual.
Sonido: Aitor Pérez.
Música: Ismael Merino / Pierre-François Blanchard.
Ayuda en peluquería: Beatriz López.
Imágenes: Laurent Leger Adame.

18:00

12,00€

Sala OFF

Valencia

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18:00h

Un Vache de manège et son Orgameuh

Théâtre de la Toupine

Plaça del Col·legi del Patriarca Valencia

Con el curioso subtítulo de "teatro-carrusel propulsado por los padres", asistimos a un cuento para toda la familia. La historia de diez vacas que salen despistadas del establo tras un duro invierno. La libertad del campo y el deseo de experimentar historias. Y como nada es lo que parece, para que haya diversión, aquí el rebaño es un variopinto tiovivo de chatarra, madera y cuero, en el que los niños pueden montarse, impulsados por los padres que ordeñan a los animales. Al compás de la música de un órgano único, integrado por diecinueve campanas de fabricación artesanal entre grandes bidones de leche.

Autoría, creación y dirección: Alain Benzoni.
Comediantes: Laurie Mondet y Hervé Quilliot
Concepción/construcción mecánica: Serge Yoyovitch.
Artista plástico: Hervé Quilliot.
Carpintero: Simon Thorens.
Electricista: Pascal Dumerger.
Albardería / detalles: Claire Lecampion y albardería Mont César
Costurera: Géraldine Climent.

El órgano (L’orgameuh):
Autor – Creador: Alain Benzoni
Fabricante: Christian Fournier
Artista Plástico : Hervé Quilliot
Constructor: Serge Yovovitch
Composición y creación de los cartones: Patrick Mathis

18:00

Gratuito

Plaça del Col·legi del Patriarca

Valencia

19:30h

Likes

Núria Guiu

Centre del Carme Valencia

Este espectáculo de danza parte del análisis de dos fenómenos populares en Youtube: el cover dance (emular la coreografía de un vídeo musical original) y los tutoriales sobre las diferentes técnicas de yoga. Se trata de una performance con base social y antropológica en la que la artista reflexiona con sus movimientos sobre el valor social de un like. Tratando el tema del prestigio y de cómo conseguirlo (y a qué precio) en nuestras sociedades digitales. Una mirada fresca sobre la (ex)posición que ocupa el cuerpo en la era digital.

Dirección, coreografía y danza: Núria Guiu
Asistencia artística: Esther Freixa y Sónia Gómez
Asesoramiento de vestuario: Nestor Reina
Sonido e iluminación: Núria Guiu
Foto y vídeo: Alice Brazzit

19:30

Gratuito

Centre del Carme

Valencia

21:00h

Ícaro

Meridiano 70ymedio

Teatre Rialto Valencia

24 de marzo de 2015. Un avión de la compañía Germanwings se estrella contra los Alpes franceses. Mueren las 150 personas que viajan en él. Entre ellas, Andreas Lubitz, el copiloto. La investigación concluye culpándole del accidente al tiempo que señala la depresión que padecía. Para Albert Lladó, que trabajaba entonces en la edición digital del diario La Vanguardia, el caso se había cerrado en falso. Y buscó en el teatro las respuestas que no encontraba en el periodismo.

Así nació Ícaro, una obra en la que traza una analogía entre las caídas del avión y de una Europa ciega de ambición.

Dirección y Escenografía: Marcela Terra.
Intérpretes: Padi Padilla y Eloi Benet.
Autor: Albert Lladó.
Iluminación: Consuelo Barrera.
Música: Juliana Olm.
Sonido: Xavier Silveira.
Voz en off: Eles Alavedra.

21:00

10,00€

Teatre Rialto

Valencia

Comprar

10/jun, domingo

Valencia

12:00h

Un Vache de manège et son Orgameuh

Théâtre de la Toupine

Plaça del Col·legi del Patriarca Valencia

Con el curioso subtítulo de "teatro-carrusel propulsado por los padres", asistimos a un cuento para toda la familia. La historia de diez vacas que salen despistadas del establo tras un duro invierno. La libertad del campo y el deseo de experimentar historias. Y como nada es lo que parece, para que haya diversión, aquí el rebaño es un variopinto tiovivo de chatarra, madera y cuero, en el que los niños pueden montarse, impulsados por los padres que ordeñan a los animales. Al compás de la música de un órgano único, integrado por diecinueve campanas de fabricación artesanal entre grandes bidones de leche.

Autoría, creación y dirección: Alain Benzoni.
Comediantes: Laurie Mondet y Hervé Quilliot
Concepción/construcción mecánica: Serge Yoyovitch.
Artista plástico: Hervé Quilliot.
Carpintero: Simon Thorens.
Electricista: Pascal Dumerger.
Albardería / detalles: Claire Lecampion y albardería Mont César
Costurera: Géraldine Climent.

El órgano (L’orgameuh):
Autor – Creador: Alain Benzoni
Fabricante: Christian Fournier
Artista Plástico : Hervé Quilliot
Constructor: Serge Yovovitch
Composición y creación de los cartones: Patrick Mathis

12:00

Gratuito

Plaça del Col·legi del Patriarca

Valencia

18:00h

40 mil kms.

Teatro Club Social

Sala Russafa Valencia

40.000 kms es lo que mide el perímetro de la Tierra. Y, también, el título de esta producción chilena, en la que a través de las experiencias de una boliviana, un haitiano, una española y una argentina judía descubriremos lo que significa ser inmigrante en Chile.

El racismo, la discriminación o los problemas para encontrar empleo conviven con la sensación de desarraigo y la dificultad de adaptarse a un país con costumbres ajenas.

La obra, que mezcla la realidad de algunas vivencias de los propios actores protagonistas, con la pura ficción, se estrena en Europa en el Festival Tercera Setmana.

Dirección y Dramaturgia: Carlos Aedo Casarino y María Luisa Vergara
Intérpretes: Mayra Padilla, Aída Escuredo, Eliana Furman, Ralph Jean Baptiste
Escenografía, Iluminación, Vestuario y Grafismo: Eduardo Mono Cerón
Ayudante de Escenografía, Iluminación, Vestuario y Grafismo: Laura Gandarillas
Música original: Daniel Marabolí
Producción Audiovisual: Víctor Robles
Producción: Teatro Club Social
Asesora de Investigación: Verónica Correa Pereira

18:00

12,00€

Sala Russafa

Valencia

Comprar

18:00h

Flux

Zanguango Teatro

Carrer Micalet Valencia

Cuando ponemos un espejo en la calle que refleja actitudes, situaciones casuales, o transeúntes que interactúan fugazmente, reflexionamos mejor.

Flux invita a que participemos del juego en un espacio de comunicación y diversión porque no hay espacio más teatral que las ciudades. Conducidos por la voz de Txubio, un altavoz que es conciencia y delirio, los paseantes se ven retratados con lupa y salen a relucir las situaciones más imprevisibles. Con alfombra roja incluida por aquello de los irresistibles quince minutos de fama.

Premio al Espectáculo más original e innovador en el Festival Internacional de Teatro y Artes de Calle de Valladolid 2016.

Dirección: Miguel Muñoz
Autoría: Creación Colectiva.
Intérpretes: Txubio Fernández de Jáuregui, Miguel Garcés, Laia Cabrera, Bego Krego.
Escenografía: Carlos P. Donado.
Vestuario: Enriqueta Vega, Fernando Arzuaga.
Material Audiovisual: Taupada Multimedia (Fer).
Fotografías: Taupada Multimedia, Alex Ardid.
Traducciones: Viva Babel
Producción: Zanguango Teatro, Bilboko Kalealdia - Festival de Teatro y Artes de Calle Festival Internacional de Lekeitio

18:00

Gratuito

Carrer Micalet

Valencia

19:30h

Flicker

Magdalena Leite & Aníbal Conde

Centre del Carme Valencia

El título de la obra, Flicker, hace referencia al parpadeo de la luz de la cámara cinematográfica. En 1966, el artista de vanguardia Tony Conrad planteó que precisamente ese parpadeo y la alternancia veloz de luz y oscuridad eran lo esencial del cine.

Magdalena Leite y Aníbal Conde, adaptan esa idea y la aplican al cuerpo al tiempo que se preguntan qué sería lo esencial y lo constitutivo del hecho escénico. La obra es lo que se ve y corresponde al público buscar el significado de lo que está sucediendo y tejer el relato narrativo.

Creación, Dramaturgia, Dirección e Interpretación: Magdalena Leite y Aníbal Conde.
Iluminación: Jésica Elizondo.

19:30

Gratuito

Centre del Carme

Valencia

21:00h

Sueño de una noche de verano

Voadora

Teatre Principal de Valencia Valencia

Marta Pazos repite por tercera vez consecutiva en el festival. Y lo hace dirigiendo esta versión irreverente del clásico de Shakespeare. En palabras suyas, esta obra “habla, por encima de todo, de la libertad de escoger. Escoger dónde perderte, escoger a quién amar, escoger qué hacer con tu cuerpo. De la identidad. De la mirada. De otras formas de leer los cuerpos. Construyendo un espacio abierto a la diversidad sexual, corporal y de género. Un bosque donde los límites sean más flexibles. Donde el destino no sea el fin, donde el fin sea el tránsito”.

Dirección, dramaturgia y escenografía: Marta Pazos.
Adaptación: Marco Layera.
Intérpretes: Diego Anido, Areta Bolado, Jose Díaz, Borja Fernández, Paris Lakryma, Janet Novás, Andrea Quintana, Anaël Snoek y Hugo Torres.
Traducción: Manuel Cortés.
Movimiento: Alexis Fernández “Maca”.
Música:Jose Díaz y Hugo Torres.
Iluminación: Rui Monteiro.
Vestuario y estilismo: Fany Bello.
Sonoplastia: David Rodríguez.
Jefe técnico: Iván Casal.
Imagen: CoRTarCabezas Collage.
Ayudante de dramaturgia: Carolina de la Maza.
Ayudante de dirección: Gena Baamonde.
Auxiliar de dirección: Rita Grangeia.
Ayudante de producción: Liza G. Suárez.
Producción técnica: Hugo Torres.
Producción y distribución: Jose Díaz.

21:00

18,00€

Teatre Principal de Valencia

Valencia

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11/jun, lunes

Valencia

18:00h

La alegría está aquí dentro

La família política

Sala OFF Valencia

Tres amigos regresan, en pleno mes de noviembre, a una playa en la que fueron felices. Allí rememoran aquel verano y comparten las dudas sobre su presente y su futuro. Sus vidas ya no son las de aquellos dichosos días. Ellos tampoco. ¿Se puede recuperar la alegría perdida simplemente volviendo a visitar aquellos lugares donde se fue feliz? Entre posturas de yoga con nombres de postre, guiños a Juego de Tronos, una mujer alcohólica que quiere tirar a su hija por un barranco o los likes de Instagram, esta obra intenta responder esa pregunta. O no.

Autoría y dramaturgia: Guadalupe Sáez
Dirección: Kika Garcerán y Pau Gregori.
Intérpretes: Mertxe Aguilar, Pau Gregori y Sandra Sasera.
Vestuario: Esti Gonzalo.
Iluminación: Juan Serra.
Escenografía: Los Reyes del Mambo.
Sonido: David Alarcón.
Producción: Lola Domingo
Coordinación dramatúrgica: Xavier Puchades.
Lingüista: Carles Sancho.
Foto y vídeo: Paco Barreda.
Imagen gráfica: Elizabeth Martínez y Sandra Sasera.

18:00

12,00€

Sala OFF

Valencia

Comprar

19:30h

Fémina

Maracaibo Teatro

Plaça del Col·legi del Patriarca Valencia

Emoción, verdad, divertimento y reflexión. Fémina. Las mujeres mueven el mundo es un canto visceral y hermoso que retrata el poder que a lo largo de la historia han tenido las mujeres para mover el mundo. La metáfora teatral sirve para tratar temas como el sexismo, la cosificación de su cuerpo, la brecha salarial, la sororidad, el patriarcado o la violencia machista. Con un reparto mayoritario de mujeres que provienen de variadas disciplinas, Fémina compone un retablo rico, actual y dinámico que pretende hacernos reflexionar sobre una energía que hace girar la tierra desde tiempos ancestrales.

Dirección, Autoría, Dramaturgia y Espacio Sonoro: Cristina Maciá
Intérpretes: Cristina Maciá, Vanessa Yago, Sonia González, Ely Hernández, Rosa Ros, Juan Carlos García.
Asesoría en tematica de género: Puri Heras y Lorena Escandell.
Coreografía: Sonia González.
Dirección técnica: Juan Carlos Garcia.
Escenografía: Irene Maciá.
Vestuario: Maite Cortés.
Fotografía: Santi Navarro, Juan Monzó y Marina González.
Vídeo: Publisport.
Estudios de grabación: Eurotrack.
Ayudante de dirección y comunicación: Marina González.

19:30

Gratuito

Plaça del Col·legi del Patriarca

Valencia

21:00h

Separeu-vos junts

La dependent

Teatre Rialto Valencia

¿Qué ocurre cuando unos padres se separan? ¿Qué papel pasan a desempeñar los hijos? ¿Cómo viven la experiencia y se adaptan a esa nueva vida? Júlia, la protagonista, tiene las respuestas o al menos las ha de madurar de golpe porque se convierte en el único lazo de conexión entre sus progenitores. A la vez ella misma ha de mutar a la fuerza en un entorno que ya no es el habitual. Nuevas relaciones, parejas que se deshacen y otras que se hacen. La tela de araña de las relaciones familiares en tono de comedia desde la perspectiva de una hija.

Dirección: Pepa Miralles
Texto: Gemma Miralles
Intérpretes:Jordi Ballester, Marta Chiner, Gemma Miralles, Vicent Pastor, Natàlia Nadal, Inés Fernández
Ayudante de dirección: Pep Sellés
Asistente de dirección: Rosa Fraj
Escenografía: Los Reyes del Mambo
Iluminación: Víctor Antón
Vestuario: Pascual Peris
Música. Carles Chiner
Coreografías: Aina Gimeno
Fotografía: Paco Grau
Vídeocreación: Xavier Cortés, Visula Crea
Imagen gráfica: Pep Sellés
Dirección técnica: Víctor Antón
Regidora y maquinista de escena: Yolanda García
Producción ejecutiva: Joanfra Rozalén

21:00

10,00€

Teatre Rialto

Valencia

Comprar

12/jun, martes

Valencia

19:00h

Familia Real

CienfuegosDanza

Sala OFF Valencia

Cuatro solos coreografiados, interpretados por bailarines (Maynor Chávez, Sara López Vicente y Edoardo Ramírez) que dan vida a cuatro personajes analizados bajo la perspectiva de las relaciones de poder. El rey, que simboliza el poder derrocado; su cortesana que representa los intereses creados; el bastardo que significa la simplicidad; y la reina madre personificando un patético deterioro, forman el cuarteto bajo la dirección de Yoshua Cienfuegos. Una visión crítica que plantea retos interpretativos y físicos en los matices de cada una de estas personalidades, que evolucionan hacia un desgaste de sus vínculos, más que evidente.

Dirección y Coreografía: Yoshua Cienfuegos.
Intérpretes: Maynor Chávez, Sara López Vicente y Edoardo Ramírez.
Dirección y composición musical: Carlos Escalante, Rut Quiles, Héctor Pascual y Jesús Serrano.
Iluminación: Carlos Bosch.
Vestuario: Pascual Peris.

19:00

12,00€

Sala OFF

Valencia

Comprar

19:00h

Crónica de excesos

P.T.V.

Sala Carolina Valencia

Este estreno absoluto en el Festival Tercera Setmana, es una montaña rusa de emociones. Con la voz única de su protagonista: Una actriz ya retirada que presenta un mosaico de situaciones cómicas, costumbristas que van de la comedia a la tragedia. Por su profesión se dirige al público con un lenguaje cuidado, incluso poético, que sin embargo sabe descender a lo más escabroso y barriobajero. No sabemos si nos habla de su propia experiencia, ya que por el retablo que describe circula una retahíla de miedos, enamoramientos, amenazas, juicios, agresiones…

Dirección y Autoría: Eduardo Zamanillo.
Intérpretes: Amparo Mayor.
Voces en off: Enric Juezas, Josep Manel Casany, Empar Brisa, Cristina Rodríguez, Rafa Contreras, Paco Alegre, Eduardo Zamanillo.
Ayudante de dirección: Ángel Sánchez.
Vestuario: Isabel Requena.
Escenografía y utillería: Enric Juezas.
Iluminación y sonido: Guillem Mota.
Fotografía: Estudio Tandem.
Banda sonora y selección musical: D.K.

19:00

10,00€

Sala Carolina

Valencia

Comprar

21:00h

Final del Torneig de Dramatúrgia Valenciana

Teatre Rialto Valencia

Un ring de boxeo en el que los golpes se sustituyen por textos escénicos y los púgiles por actores. 8 dramaturgos de Alicante, Castellón y València enfrentarán sus obras desde el 21 de mayo al 12 de junio.

La mecánica es muy sencilla, los ocho participantes medirán sus fuerzas por parejas, mediante dos textos de cuarenta minutos leídos por dos actores/actrices profesionales. El público decidirá, con sus votos, quien se clasifica en cada eliminatoria del torneo y así se irán disputando los cuartos de final y las semifinales. Solo dos alcanzarán la gran final, que se celebrará el día 12 de junio en el Teatro Rialto de Valencia en el marco del Festival Tercera Semana.

Los participantes serán Josi Alvarado, Pascual Carbonell, Jerónimo Cornelles, Paula Llorens, Adrián Novella, Javier Sahuquillo, Ruth Sancho y Núria Vizcarro. El actor y dramaturgo Xavo Giménez ejercerá como maestro de ceremonias.

El Torneo de Dramaturgia Valenciana cuenta con la colaboración del Institut Valencià de Cultura, Fundación SGAE, Sala OFF, Creador.es y el Festival Tercera Setmana..

21:00

5,00€

Teatre Rialto

Valencia

Comprar

13/jun, miércoles

Valencia

18:00h

Frontera

Migrants

Carme Teatre Valencia

Millones de migrantes cruzan mares y tierras en busca de sus sueños con la memoria viva, el desarraigo en el cuerpo, y muchos miedos. Esta pieza de teatro gestual es un poema visual-corporal fruto de una investigación exhaustiva sobre cómo traducir, en movimientos e imágenes poéticas, las historias de gente imaginaria o real que una vez tuvieron que abandonar su lugar de origen en búsqueda de un futuro mejor. El relato tiene una dimensión actual y a la vez universal, dado que los conflictos sociales y la violación de los derechos humanos han azotado históricamente a la humanidad.

Dirección: Maite Villar
Intérpretes: Maite Villar, Toni Amengual, Joan Maria Pascual, Toni Pons, Héctor Seoane.
Escenografía y Vestuario: Migrants
Diseño de Iluminación: Toni Amengual
Diseño de Espacio Sonoro: Joan Vila
Diseño Gráfico: Héctor Seoane
Fotografía: Mauricio Borzone

18:00

10,00€

Carme Teatre

Valencia

Comprar

18:00h

Bluff

Circo Gran Fele

Flumen Valencia

Estreno absoluto en el Festival Tercera Setmana. Y doble estreno también para el Circo Gran Fele, porque después de innumerables trabajos grupales, “debuta” con una obra personal e íntima, interpretada por un solo actor. Un payaso shakesperiano delante del mundo, en una esquina cualquiera, como un artista callejero insignificante, pero con toda la técnica actoral posible: gestos, quietudes, silencios y ritmos. Bluff es un repaso a la tradición clownesca que recupera al payaso parodista y musical. Un personaje parecido a un pequeño frasco de perfume que al abrirlo desvela un litro de esencia en estado puro.

Autoría y Dirección: Rafael Pla.
Ayudante Técnica de Circo: Víctor Lafita y Dayné Álvarez
Vestuario: Mariana López Carretero
Iluminación: Sergio Vega
Sonido: Javi Vega
Asesor Musical: Exequiel González

18:00

10,00€

Flumen

Valencia

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20:00h

La llum de món

Crit companyia de teatre

Teatre Rialto Valencia

Estreno absoluto del Festival Tercera Setmana. Una tragicomedia interpretada por cuatro actores (de nombres: Memoria, Entendimiento, Voluntad y Olvido) que se basa en algunos pasajes de la Biblia, y con canciones y música en directo. La obra fundacional de la civilización occidental ayuda a entender nuestro origen, el devenir, la actualidad e incluso, el futuro. Se trata de un texto que ha inspirado otras historias, obras de arte y arquitectura, y hasta reinos e imperios. Independientemente de las creencias, su narración sitúa al espectador en una posición de alumbramiento: la comprensión del mundo en el que vivimos.

Texto: Anna Marí y Daniel Tormo (basado en textos de la Biblia).
Dirección escénica: Anna Marí.
Dirección de movimiento: Maria José Soler.
Intérpretes: Panchi Vivó, José Montesinos, Daniel Tormo y Anna Marí.
Escenografía: Luis Crespo.
Vestuario: Tonuca Belloch.
Iluminación: Víctor Antón.
Música: Panchi Vivó.
Jefe de producción: Josep Valero.
Ayudante de producción: David Vidal.
Jefe técnico: Mundi Gómez.
Una producción de CRIT Companyia de Teatre (un grupo de d´Essent Creativa S.COOP.V) patrocinada por l´Institut Valencià de Cultura.

20:00

10,00€

Teatre Rialto

Valencia

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21:15h

Trío Petrakis-López-Chemirani

Jardines del Palau, Parc del turia Valencia

Stelios Petrakis, Efrén López y Bijan Chemirani forman un trío musical de base mediterránea-iraní. El griego Petrakis está especializado en instrumentos cretenses, el valenciano Efrén López cuenta con amplia experiencia como multiinstrumentista y Chemirani es un virtuoso del zarb, característico de la música culta persa. Juntos funcionan como una melodía cohesionada que dirige al espectador a un mar próximo con influencia oriental. Con un sonido que llega sin vericuetos al corazón porque no hace falta que se descodifique pese a su enorme bagaje cultural. El entorno de los Jardines del Palau de la Música y la hora nocturna propiciarán el viaje.

Stelio Petrakis, Efrén López y Bijan Chemirani

Stelio Petrakis es un multiinstrumentista y luthier griego. Sus composiciones están fuertemente influenciadas por la música de su Creta natal, así como por otras sonoridades (Estambul, Irán,…) que ha estudiado durante años. Ha colaborado, entre otros, con Manolo García y Roos Daily. El valenciano Efrén López toca numerosos instrumentos (zanfona, rabab, laouto,…); ha sido fundador de los grupos L'Ham de Foc, Aman Aman y Sabir; y ha participado en la grabación de más de 60 discos. Bijan Chemirani es el pequeño de una saga familiar especialista en el zarb (o tombak), principal instrumento de percusión iraní, al tiempo que mantiene su propia carrera como solista y dirige el grupo Oneira.

Trío Petrakis-López-Chemirani
Stelio Petrakis, Efrén López y Bijan Chemirani / Creta, València y Marsella
90 min / Música

Lyra y laouto de Creta: Stelios Petrakis.
Zanfona, rabab, guitarra sin trastes, kopuz, laouto: Efrén López.
Zarb, bendir, daf: Bijan Chemirani

21:15

Gratuito

Jardines del Palau, Parc del turia

Valencia

14/jun, jueves

Valencia

19:00h

De nuevo un instante tan breve

La Mecánica

Flumen Valencia

Teatro físico, musical y de objetos. Tres hombres trajeados, primos contemporáneos de Tati, Beckett y Keaton, salen de sus cajas. Se relacionan entre ellos y frente a los obstáculos (tablones desafiando la gravedad, cubos de diferentes tamaños, hojas de papel que literalmente les invaden…) con virtuosismo refinado, sentido del humor, y por supuesto, acrobacias certeras. Además hay palabras entrecortadas y sonidos inesperados que acompasan los cuerpos en movimiento. Lo que expresan es universalmente poético porque activa la imaginación del espectador, su risa, y su angustia, en este universo caótico que tanto nos suena.

De nuevo un instante tan breve es una co-producción de La Mecànica y la emblemática compañía francesa Théatre du Mouvement.

Dirección: Claire Heggen
Música: Georges Aperghis
Intérpretes: Pau Bachero, Albert Mèlich, Alejandro Navarro
Diseño sonoro y consejo musical: Richard Dubelski
Iluminación: Etienne Dousselin
Asesoramiento artístico : Yves Marc
Vestuario: Jean-Jacques Delmotte
Técnico en Gira: Manu Martínez
Asistencia dirección: Joana Castell
Fotografía: Sandrine Penda
Productora Creativa: Jenny Vila

19:00

12,00€

Flumen

Valencia

Comprar

19:00h

Nowhere in particular

David Climent, Sònia Gómez, Pere Jou

Sala OFF Valencia

Las convenciones nos marcan día a día. No importa que algunas sean gratuitas. Están presente en todos los lados, en un supermercado, en la cola de un cine o al coincidir con un vecino en el ascensor. A menudo no decimos nada y lo decimos todo con un gesto de la cabeza. Son recursos que utilizamos para comunicarnos de forma automática, inconscientemente. Cejas que se alzan, sonrisas, golpecitos en la espalda o no aguantar la mirada más de lo que se considera habitual.

Nowhere in particular, otro estreno absoluto de Tercera Setmana, reflexiona sobre eso, sobre como esas convenciones nos acaban construyendo como personas, definiéndonos.

Dirección escénica y performers: David Climent, Sònia Gómez y Pere Jou.
Escenografía: David Climent.
Espacio sonoro: Pere Jou y Aurora Bauzà.
Vestuario: Sònia Gómez.
Iluminación: Cube.bz

19:00

12,00€

Sala OFF

Valencia

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21:00h

Juguetes rotos

Producciones Rokamboleskas

Teatre Principal de Valencia Valencia

El actor Nacho Guerreros (Coque en la serie La que se avecina) se mete en la piel de Mario, un oficinista al que una llamada le cambiará la vida. Recorremos junto a él su pasado: un niño infeliz con su cuerpo y con el sitio en el que ha nacido. Juguetes rotos es una reflexión sobre la identidad sexual y de género a través de un transexual en la España del franquismo. No se trata de una historia única, son retazos de verdad de todos aquellos que no encajaron, ni encajan en el “bullying de la vida”, como indica su autora Carolina Román.

Dirección y Dramaturgia: Carolina Román.
Intérpretes: Nacho Guerreros, Kike Guaza.
Ayudante de Dirección: Olga Margallo.
Escenografía: Alessio Meloni.
Iluminación: David Picazo.
Vestuario: Cristina Rodriguez.
Cartel: Sergio Parra.
Sonido: Nelson Dante.
Ayudante de Vestuario: Unai Mateos.
Director de Producción: Fabián Ojeda.
Fotografía: Bárbara Sánchez Palomero.

21:00

18,00€

Teatre Principal de Valencia

Valencia

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15/jun, viernes

Valencia

19:00h

Nowhere in particular

David Climent, Sònia Gómez, Pere Jou

Sala OFF Valencia

Las convenciones nos marcan día a día. No importa que algunas sean gratuitas. Están presente en todos los lados, en un supermercado, en la cola de un cine o al coincidir con un vecino en el ascensor. A menudo no decimos nada y lo decimos todo con un gesto de la cabeza. Son recursos que utilizamos para comunicarnos de forma automática, inconscientemente. Cejas que se alzan, sonrisas, golpecitos en la espalda o no aguantar la mirada más de lo que se considera habitual.

Nowhere in particular, otro estreno absoluto de Tercera Setmana, reflexiona sobre eso, sobre como esas convenciones nos acaban construyendo como personas, definiéndonos.

Dirección escénica y performers: David Climent, Sònia Gómez y Pere Jou.
Escenografía: David Climent.
Espacio sonoro: Pere Jou y Aurora Bauzà.
Vestuario: Sònia Gómez.
Iluminación: Cube.bz

19:00

12,00€

Sala OFF

Valencia

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20:30h

Mendoza

Los Colochos

Teatre Micalet Valencia

Mendoza es una adaptación del Macbeth de William Shakespeare situada en el México revolucionario de 1910.

Una historia de ambición, violencia y poder tremendamente actual. La obra nos traslada a esos agitados años de la primera década del siglo XX en el país americano. El General José Mendoza recibe los tentadores vaticinios de una vieja bruja, agravados por su persuasiva mujer. Es así como empieza una cadena de sangre que parece no tener fin.

Una cantina, seis actores y tres actrices componen la puesta en escena de una obra que bebe, dramatúrgicamente hablando, de Juan Rulfo y Elena Garro.

Idea original y Dirección: Juan Carrillo
Adaptación: António Zúñiga y Juan Carrillo
Intérpretes: Marco Vidal, Mónica del Carmen, Erandeni Durán, Leonardo Zamudio, Martín Becerra, Germán Villarreal, Ulises Martínez, Alfredo Monsivais / Roam León, Yadira Pérez
Iluminación: Mario Eduardo D’León
Vestuario: Libertad Mardel
Máscaras: Martín Becerra
Corrido: Lalo Laredo y Roam León
Distribución: Carlota Guivernau

20:30

15,00€

Teatre Micalet

Valencia

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20:30h

Family(es)

Teatro de lo inestable

Espai Rambleta Valencia

La familia como eje central narrativo. Aunque en lugar de familia se podría llamar rebaño. Familia como reducto, como lugar de protección, armado y blindado, que condiciona al ser humano y al que parece que esté obligado a pertenecer. En este obra se preguntan ¿cómo bombardear ese reducto? Tienen la respuesta: A través de imprevistos que no se puedan controlar. Así lo explican: “la familia es buena/ mamá te quiere/ papá te quiere/ tu hermano te quiere/ ten hijos/ muchos hijos/ muchas deudas/ cómprate un piso/ cómprate un coche/ deja de ser quien eres para convertirte en familia”.

Familiy(es) es otro estreno absoluto del Festival Tercera Setmana.

Creación y dirección: Jacobo Pallarés.
Dramaturgia: Ramon X. Rosselló y Jacobo Pallarés.
Intérpretes: Maribel Bayona, Juan Andrés González, Ruth Palonés y Paula Miralles.
Textos: Maribel Bayona, Jacobo Pallarés, Rafael Palomares, Marcelino Martin Valiente, Joao García Miguel, María Cárdenas, Rosa Molero, Gabi Ochoa, Mertxe Aguilar.
Escenografía: Los Reyes del Mambo.
Ayudante de dirección: Kika Garcelán.
Asesoramiento: Carles Sanjaime.
Música: Adri Gómez.
Iluminación: pele Duart
Artista invitado audiovisual: Alex Serrano (Agrupación Sr. Serrano)
Audiovisual: El Vincle Produccions SL.
Producción y comunicación: Paula Rausell y Mar Riera.
Ayudante de producción: Oriana Roland.

20:30

10,00€

Espai Rambleta

Valencia

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16/jun, sábado

Valencia

12:00h

El afilaó

Gero Domínguez & cia

Centre Octubre Valencia

Coreografía y baile, y una vieja bicicleta con una aparato de afilar en la parte de atrás. La creación del malagueño Gero Domínguez es un homenaje a los trabajos tradicionales que se esfuman en un mundo cada vez más globalizado, como desaparece nuestra memoria de lo que fuimos. Un oficio que nos transporta a la infancia, al nómada lleno de sonidos sibilantes que se afana por alargar la vida de nuestros objetos y hacer perdurar el arraigo. Una obra para sacar punta a las botas, al alma y hasta al corazón.

Idea original, Coreografía e Interpretación: Gero Domínguez.
Afilaó: Benito Charneco.
Fotografía: Vertex Comunicación.

12:00

Gratuito

Centre Octubre

Valencia

18:00h

El afilaó

Gero Domínguez & cia

Torres de Quart Valencia

Coreografía y baile, y una vieja bicicleta con una aparato de afilar en la parte de atrás. La creación del malagueño Gero Domínguez es un homenaje a los trabajos tradicionales que se esfuman en un mundo cada vez más globalizado, como desaparece nuestra memoria de lo que fuimos. Un oficio que nos transporta a la infancia, al nómada lleno de sonidos sibilantes que se afana por alargar la vida de nuestros objetos y hacer perdurar el arraigo. Una obra para sacar punta a las botas, al alma y hasta al corazón.

Idea original, Coreografía e Interpretación: Gero Domínguez.
Afilaó: Benito Charneco.
Fotografía: Vertex Comunicación.

18:00

Gratuito

Torres de Quart

Valencia

19:00h

Y los huesos hablaron

Societat Doctor Alonso

Sala OFF Valencia

El olvido es empleado por los estados en pos de una supuesta estabilidad política. La historia reciente de nuestro país es un buen ejemplo para este espectáculo que utiliza la figura del desenterrador como motivo conductor: sacar a la luz las palabras que esconden vergüenza y verdad. En un acto de antropología de los conflictos que han quedado escondidos por el discurso oficial, a lo largo de la historia. El cuerpo y sus respuestas juegan un importante papel en este montaje que conjuga teatro documental, corporal, poético, y el valor de la palabra justa.

Autoría: Societat Doctor Alonso y Teatro de Babel
Dirección: Sofía Asencio y Aurora Cano
Dramaturgia: Tomàs Aragay y Camila Villegas
Creación e Interpretación: Sofia Asencio, Nilo Gallego, Hipólito Patón, Ramon Giró y
Lluc Baños.
Invitado especial: René Pacheco (Associación para la Recuperación de la Memoria
Histórica)
Escenografía: Lluc Baños
Vestuario: Societat Doctor Alonso
Iluminación: Cube
Sonido: Nilo Gallego y Ernesto Anaya
Vídeo: Ivó Vinuesa
Imagen: Lluc Baños

19:00

12,00€

Sala OFF

Valencia

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21:00h

Dead Hamlet

Sennsa Teatro Laboratorio

Teatre Micalet Valencia

Una versión libre para teatro físico y danza expresiva inspirada en Hamlet, de Shakespeare. Jose Manuel Mudarra dirige un elenco actoral que se deja la piel representando los valores eternos, filosóficos, éticos y artísticos de este gran clásico. Venganza, traición, deslealtad, poder, deseo, locura, honor… El tormento del protagonista es una llamada a la acción: ¿vivir o morir?, ¿rendirse o luchar? Los movimientos biomecánicos en escena junto al canto y a la interpretación tienen una gran potencia energética. No estamos ante la enésima interpretación del drama, sino delante de una rompedora traslación donde la metáfora toma el poder.

Espacio escénico, Versión y Dirección: J.M.Mudarra
Intérpretes:: Sandra Pozo / Fernando Lahoz / Thais N. Izquierdo / Miguel Ángel Alanís/Pablo Leira/ Pilar González / Shaula Lasarte / Beatriz Arias / Gloria Claflo/ Karim Bedda (Off)
Vestuario: Carmen de Giles
Escenografía y atrezzo: Fau Nadal
Maquillaje y peluquería: Marta Flores de Giles
Espacio Sonoro y cantos: Marga Reyes
Asesoramiento de danza: Irene de Bruguera
Iluminación: Valentín Donaire
Sonido: Nacho Pujol
Diseño Gráfico: Enrique Obrero
Fotografía: Mara León y Curro Casillas
Vídeo: Sergio Tallafet
Asesoramiento artístico: Evaristo Romero
Regidor: José Manuel Calvo
Ayudante de dirección: Sergio Martín
Producción y distribución: Rafael Herrera / Hiperbólicas producciones

21:00

15,00€

Teatre Micalet

Valencia

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17/jun, domingo

Valencia

21:00h

Niño de Elche & Israel Galván

Teatre Principal de Valencia Valencia

Coplas mecánicas

Niño de Elche ya había coincidido con Israel Galván en el escenario colaborando en algunos de sus espectáculos. Pero ha sido ahora cuando por primera vez han ideado y creado un montaje conjunto, que después de estrenarse en el Sónar llegará al Festival Tercera Setmana para cerrar su tercera edición en València, en el Teatre Principal. Unas coplas mecánicas que transportan al flamenco a otra dimensión. Y lo hacen gracias al hermanamiento entre el baile y los repiqueteos de Galván y la voz de Niño de Elche, con sus quejíos, sus cantes y sus onomatopeyas imposibles.

Niño de Elche + Israel Galván

Si algo tienen en común Niño de Elche e Israel Galván es la libertad creativa que respiran todas sus propuestas artísticas. También, la manera heterodoxa que tienen de acercarse al flamenco, apostando siempre por la emoción, los sentimientos y la curiosidad frente a esa doctrina oficial e inmóvil que algunos defienden. Uno con el cante y su volcánica interpretación, el otro con sus apasionados e impactantes bailes que parecen coreografiados en otro planeta. Vanguardia pura con los pies en el escenario. Flamencos a su manera que también es una manera de ser flamencos.

21:00

20,00€

Teatre Principal de Valencia

Valencia

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